Este próximo domingo, 20 de diciembre va a ser muy especial (y no sólo por las elecciones) con la visita del octeto gaditano Wise Guys Octet.
El único octeto de jazz del mundo que hace un repertorio de villancicos populares andaluces nos trae su especial y genial versión navideña con el nuevo álbum The Magi Are Coming, con arreglos y composiciones de Miguel Ángel López.
Formación
Lipi Calvo, trompeta y fliscorno
Pedro Cortejosa, saxos soprano y alto
Carlos Villoslada, saxo tenor
Miguel Barrones, trombón de varas
Jesús Núñez, saxo barítono
Javier Galiana, piano
José López, contrabajo
Juan Sainz, batería
¡Nos encantaría brindar con todos vosotros y compartir un magnífico concierto!
¡Os esperamos a las 18:00 en la Asociación Aires de Cádiz (Santa Elena s/n)!
Luego de el tapeo a precios populares a partir de las 14:00 y del concierto de los combos a partir de las 14:30, tendremos el concierto de Lorenzo Naccarato Trío que comienza a las 18:00.
Dentro del Ciclo Música e Imagen de El Musicario,Lorenzo Naccarato Tríopropone un jazz cinemático en el cual premia la melodía y la narrativa musical.
Su nuevo E.P grabado con la colaboración de la Filmoteca de Toulouse, desvela una fogosidad, un empuje y una energía que invitan a la escucha de manera instantánea. Las improvisaciones de Lorenzo Naccarato Trío miran de reojo la música francesa, Ravel y Satie, pidiendo prestado al jazz así como a las bandas sonoras de películas.
Formación
Lorenzo Naccarato - piano
Adrien Rodriguez - contrabajo
Benjamin Naud - bateria
Reseña: Elegimos a Lorenzo Naccarato Trio, cuyas
improvisaciones libres miran de reojo tanto a la música francesa, Fauré y
Satie, que a Enrico Pieranunzi o Giovanni Mirabassi - Jazz Magazine, Marzo 2015
¡OS ESPERAMOS EL DOMINGO, 29 DE NOVIEMBRE A PARTIR DE LAS 14:00 PARA DISFRUTAR DE UNA TARDE DE MÚSICA!
¡El Musicario amplía la programación para este domingo, 29 de noviembre de 2015! Comenzamos a las 14:00 con la apertura de Aires de Cádiz, tapeo a precios populares y a las 14:30 el concierto de los combos de El Musicario dirigidos por Javi
Bermúdez y Merche Corisco:
BienmeLatin:
Carlos Solís: batería
Juanma Muñoz: percusión
Santiago Santos: bajo
Paco Zayas: Guitarra
Ana Rondan: Flauta
Carmen Jimenez: flauta
José Carlos Martin: voz
Olga Martín: voz
Vanesa Aragón: voz
Good Acople:
David Jimenez: batería
Fernando Martin: bajo
Domi Rosano: guitarra
José Maria Saez: guitarra
Desiré Ortega: voz
Rosa bella Ruiz: voz
Miles de Bises:
David Jiménez: batería
Ángel Toral: bajo
José María Perez: guitarra
Juan Blanco: guitarra/saxo
Carlos Caburasi: saxo
Ana Cristina Doñoro: voz
Carmen Segundo: voz
Amalia Matitos: voz
Mamas & Papas fritas:
Jorge Casanovas: batería.
Benjamín Colomer: bajo
Ángel Amaro: guitarra.
Luis do Campo: saxo
Elena Egido: voz/saxo
Lesley Gilbert: voz
Loli Herrera: voz/percusión
A las 18:00, a continuación, Lorenzo Naccarato Trío.
Asociación Aires de Cádiz (Santa Elena s/n).
Contribución individual: 5 €
Contribución familiar: 10 €
Socios: Gratis
¡Os esperamos en Aires de Cádiz a partir de las 14:00!
La banda SCRAM lleva quince años rodando, haciendo giras y tocando en la New Jungle Orchestra.
Para describir su música, los integrantes de la banda eligieron esta combinación de palabras: Música arreglada para dos vientos, drums y bajo - Súper tight y divertido. Rollo nórdico pero con swing y mucho cachondeo.
SCRAM
Anders Banke - saxo & clarinete
Gunnar Halle - trompeta
Thommy Andersson - contrabajo
Martin Andersen - drums
¡OS ESPERAMOS EL DOMINGO, 15 DE NOVIEMBRE A LAS 20:00 PARA DISFRUTAR DE ESTE GRAN CONCIERTO!
Pablo Martínez Flamenco-Jazz Band es una nueva propuesta musical nacida en 2013 en el Conservatorium van Amsterdam. Es en este entorno, sus cinco componentes se conocieron y juntaron sus inquietudes musicales para dar forma a las composiciones de su líder, el polifacético músico español Pablo Martínez, conocedor de la tradición flamenca. A pesar de su juventud, Martínez ha trabajo con grandes músicos del mundo del flamenco donde destacan Jorge Pardo, mejor músico de jazz europeo 2012 por la Académie du jazz de France, y Josemi Carmona, mejor guitarrista de su generación según el maestro Paco de Lucía. Esto le ha supuesto tocar en importantes festivales por Europa, como en el North Sea Jazz Festival 2013 y el Festival de Jazz de Madrid 2011, y en la grabación del disco Huellas (Cabra Road, 2012) de Jorge Pardo.
Trayectoria del grupo: En el año 2012, Pablo Martínez decide ampliar sus estudios y cursar un máster de jazz en el Conservatorium van Amsterdam. Es allí donde coincide con los músicos que actualmente forman el grupo y con los que decide empezar este proyecto que mezcla sus raíces flamencas y el jazz. El grupo respira juventud y frescura de la mano del músico holandés Jeff "Finito" Heijne, uno de los jóvenes valores emergentes dentro de la guitarra flamenca en Holanda, y del saxofonista Lluc Casares, un jazzman muy presente en la escena musical de Cataluña. La base rítmica va a cargo del bajista eléctrico Joan Comaposada y el baterista Joan Terol. A pesar de su corta trayectoria, el grupo ha actuado ya en el Meer Jazz Festival de Hoofddorp, en el Concertgebouw Koorzaal de Amsterdam y en el Jamboree Jazz Club de Barcelona. Asimismo, el grupo recibió un premio en el Keep An Eye International Jazz Award 2013 con una valoración muy entusiasta por parte del jurado, lo cual refleja la solidez de la propuesta. En Julio de 2015 lanzarán su álbum de debut “De Madrugada” con colaboraciones de lujo como las de Jorge Pardo o Gerardo Rosales.
Premios: Segundo premio en la semifinal Keep An Eye International Jazz Award 2013. Reseñas - “¡Así me gusta! ¡Esta gente hace arte del bueno!” Jorge Pardo, músico español. - Jurado del Keep An Eye International Jazz Award 2013 - Mijke Loeven, Juan Martínez, Joris Roelofs y Marc van Roon:
“¡Son una fiesta! Compraría una entrada para verlos tocar.”
“Dinámica. Hermosos ritmos en la batería. Exponentes de este tiempo.”
“Lo hacen muy bien, esto no es fácil. El grupo respira como un organismo.”
Os esperamos el domingo, 01 de noviembre de 2015 para disfrutar de esta banda que va a participar del Ciclo Flamenco-Jazz de El Musicario. Por
cierto, a partir de ahora los conciertos se realizarán los domingosa las 18:00.Os estareís dando cuenta que cada vez somos más socios y
socias, lo que hace que en ocasiones el espacio esté casi completo. Teniendo en cuenta que el aforo es limitado, ¡os rogamos puntualidad!
Free Art Ensemble (FAE) es una experiencia colectiva, rabiosamente colectiva.
A los 10 músicos que la componen les une el deseo de explorar nuevos territorios musicales y estéticos. Ellos han elegido su propia manera de “entender” la historia del jazz. Ven en ella algo sobre lo que incidir, algo vivo con lo que dialogar o discutir, modificar y recoger para lanzar hacia el futuro con decisión. La música de FAE es, pues, una abstracción de todas aquellas influencias que tienen estos jóvenes músicos, a la vez que es una inequívoca declaración de intenciones.
La banda se formó a finales de 2010 entre músicos andaluces y catalanes, y hoy en día llevan tres discos editados. Los dos primeros en colaboración con Agustín Fernández, pianista excepcional, libre improvisador convencido, maestro e inspiración para todos ellos. El tercer disco grabado en diciembre de 2014 se titula Cap de Toro. Es una gran consolidación de esta poderosa banda que camina con firmeza y autonomía en el apasionante mundo de la improvisación libre. Sus miembros son buenos en lo que hacen, buenos con sus instrumentos y, por lo tanto, capaces de conseguir eso tan difícil que se proponen.
Componentes
Iván González - Trompeta
Marc Cuevas - Contrabajo
Julián Sánchez - Trompeta
Alex Reviriego - Contrabajo
Pol Padrós - Trompeta
Ramon Prats - Batería
Albert Cirera - Saxos tenor y soprano
Arnau Obiols - Batería
Tom Chant - Saxos tenor y soprano
Oriol Fontclara - Saxos alto y barítono
Ya sabéis que la entrada para socios de El Musicario es gratis.
Entrada en taquilla: 5 € por persona y 10 € por familia.
¡Os esperamos el domingo, 18 de octubre a las 19:00 para disfrutar de FAE!
El Musicario está desde su inicio apostando por la música creativa y los proyectos innovadores, por ello hemos pensando que sería enriquecedor buscar y presentaros nuevos trabajos que fusionen distintos tipos de música e incluso su relación con otros ámbitos culturales como el cine o el arte.
El Jazz Flamenco tiene una magnífica trayectoria en nuestro país y especialmente en Andalucía donde continúan apareciendo nuevas propuestas y creadores como la que queremos presentaros:
El Ian Scionti Trioempuja los límites de la experiencia musical, cuestionando percepciones sobre las fronteras estéticas entre el Jazz y el Flamenco para crear un diálogo natural y congruente entre las dos tradiciones musicales.
Reflexionando sobre los límites de estos géneros musicales y la evolución lingüística de los dos, el Trio ofrece una unión simbiótica en la cual los dos léxicos musicales entremezclan, cruzando las fronteras musicales y culturales para un encuentro cohesivo.
Los tres miembros del Ian Scionti Trio proceden de países distintos (USA, Francia y España), sin embargo todos comparten el denominador común de una educación en jazz y un amor a las músicas tradicionales.
Ian Scionti (guitarra): Trae la voz principal al proyecto con sus composiciones originales y arreglos.
Javier Delgado (contrabajo): Establece el suporte jazzístico tradicional.
Arnaud Clerc (percusión): Empuja la interacción rítmica entre los estilos.
Ya sabéis que la entrada para socios es gratis. 5 € por persona. 10 € por familia. Os esperamos este DOMINGO, 4 de Octubre a las 19:00 horas. ¡Os esperamos!
Desde el los inicios de El Musicario, hemos contado con la ayuda de Diseñadores Gráficos como Nacho Rosado, diseñador de nuestro logo; Fafa Hernández Bartorello, Juan José Sánchez Sandoval, quien ha realizado el último cartel de los conciertos del mes de septiembre y octubre y otros muchos de años anteriores.
Juan José Sánchez Sandoval
Fafa Hernández Bartorello
Queremos dar las gracias a todos ellos por haber compartido con nosotr@s su arte y dedicación en los carteles de la programación de los conciertos de El Musicario durante todo este tiempo. De aquí surge la idea de invitar a otros artistas del Diseño Gráfico y la Ilustración, ampliando de este modo nuestra propuesta cultural. Así, tenemos la suerte de poder contar para próximos carteles con lo siguientes artistas: Paco Marmol: Nace en Cádiz en 1967. Es Licenciado en Historia Moderna y
Contemporánea por la Universidad de Cádiz.
De formación autodidacta, Paco Mármol empezó a
pintar a mediados de la década de los 80, en plena efervescencia cultural de la
llamada “movida”. Empieza experimentando con óleos y acrílicos, haciendo una figuración
colorista con tintes surrealistas, en la que jugaba a deformar la figura humana,
colocándola en diversas situaciones y escenarios. Posteriormente, abandona la figuración y se
sumerge en una línea mucho más austera, de una geometría simple, circular, de
tintas planas.
Tras un par de exposiciones muy seguidas, en la
Galería Manolo Alés, en La Línea de la Concepción, y en el Baluarte de
Candelaria, en Cádiz, para las que tuvo que producir mucha obra en un corto
período de tiempo, decide parar un tiempo para descansar un poco. Ese período
de descanso se prolongará años, en los que encauza su creatividad hacia otros
territorios, como el diseño gráfico, el diseño editorial o el dibujo. Después de probar con algunos retratos a lápiz
sobre papel, finalmente se decanta por la técnica de bolígrafo
sobre papel, realizando un realismo muy detallista, próximo al hiperrealismo.
La primera exposición en la que podrán verse estos dibujos a bolígrafo se
inaugurará el próximo 4 de septiembre, en la Sala de Exposiciones de La Chanca,
en Conil de la Frontera, bajo el título “Flora y fauna”. La muestra permanecerá
abierta hasta el 24 de septiembre.
Jonatan Alcina: Nace en Cádiz en 1982. Si bien nunca se había
separado de sus lápices, será a partir de su inclusión en el movimiento Urban
Sketchers cuando adquiera un nuevo modo de dejar sus impresiones en el papel.
Siempre ha estado convencido de que el dibujo merece un lugar de honor entre
las artes plásticas; pero no solo en salas de exposiciones, también ha aplicado
este principio a la calle. Ahí es donde ha desarrollado sus competencias como
creador y como periodista urbano, captando con acuarela y tinta aquello que el
ojo humano no siempre es capaz de ver porque no ha aprendido a mirar aún. Urban Sketchers pretende ser un foro de
intercambio de ideas artísticas pues todos aquellos que lo practican ponen en
común sus trabajos. Solo hay un principio inamovible, el dibujo ha de ser
realizado in situ, al natural; y en lo que a Jonatan respecta, el proceso ha de
ser iniciado y acabado en el mismo lugar y en el mismo momento. Tras participar
en exposiciones de dibujo a tinta y también con acuarelas e incluso cuadernos
de viaje; este dibujante ha dado el salto a otros formatos ilustrando CDs o
vitrinas de museos. Rosa Ola: Aunque nace en Granada, lleva 15 años viviendo y dibujando en Cádiz. Se formó como autodidacta realizando
ilustraciones infantiles de libros de texto principalmente. Quizás por eso le resulta fácil trabajar con temas y clientes muy diversos. Es titulada como Técnica en Diseño Gráfico por la Escuela de Arte de Cádiz. Ha realizado ilustraciones para Quorum Editores,
Santillana, Oxford España, S.M. y SGEL, entre otros. También trabajó como técnica en diseño
durante unos años en una empresa de medio ambiente. En Cádiz ha colaborado con
la Diputación y con el Consorcio del 12. Desde hace bastantes años imparte cursos y talleres
para niñ@s y adult@s y colabora en diferentes planes de Fomento de la Lectura
acercando la ilustración a los más jóvenes. Entiende la ilustración
como una manera relacionarse con lo que le rodea, de pensar, de alcanzar retos
en cada trabajo que se presenta, de resolver de manera creativa; un espacio en
donde todo es posible, tanto por la variedad de estilos y técnicas, como por la
interpretación de cada proyecto. Florentina Argentato tiene 22 años y está terminando la carrera de Diseño Gráfico en la Universidad
de Buenos Aires (UBA). Para ella lo más importante al momento de lograr un diseño simple
e ingenioso, es el proceso creativo previo. Sostiene que siempre cuenta con el
incentivo del arte y el color para lograr expresarse al máximo.
¡Todos han querido desinteresadamente deleitarnos con su arte!
¡Os seguiremos informando Musicarios!
El Quinteto Totem Ensemble nace de la iniciativa de un grupo de profesionales con una larga trayectoria en la música de cámara y se crea con un doble objetivo: uno, el de divulgar el repertorio existente para esta tipo de formación y otro, el de distanciarlos del contexto estereotipado en el cual la historia ha ubicado a los instrumentos de cuerda frotada.
Su temática se centra tanto en programas que abordan la interpretación de obras pertenecientes a los estilos barroco, clásico y romántico, como de forma muy especial, en aquellos que dedican una especial atención a la música del siglo XX. Este programa es una buena muestra de ello. En su repertorio cuentan con una numerosa relación de obras originales para quinteto de cuerdas así como un gran número de arreglos y transcripciones de temas de jazz, tango, pop, rock, soul o bandas sonoras de películas, realizadas por el mismo grupo de forma exigente y rigurosa.
Consecuencia de todo lo expuesto anteriormente, unido a los 12 años de existencia del proyecto, hace que la oferta programática de Totem Ensemble, sea amplísima y variadísima.
En esta ocasión, ofreciendo una única actuación para la Asociación El Musicario, Totem Ensemble se une al batería Javier del Barco y al saxofonista Pedro Cortejosa, dos músicos de renombrado prestigio de la escena del jazz nacional. Con ellos, elaboran un programa seleccionado de composiciones originales del Songbook Standard Americano, música de Broadway, de cine y otras piezas populares de diferentes estilos con las que explorar la nueva tímbrica de esta formación.
Pedro Cortejosa - Cádiz, 09/08/68. Saxos, flauta.
Profesor de saxo por el Conservatorio Profesional de Música “Manuel de Falla”,
completa sus estudios de saxofón, armonía y música moderna en el Taller de
músicos de Barcelona, seminarios de jazz de Sevilla, viajes a Berkleey (Boston)
y Nueva York o Workshop Internacional de Tavira (Portugal), estudiando con
profesores como Mark Turner, Jerry Bergonzi, Frank Tiberi, Paolo Fresu, Mike
Mossman, Dave Santoro, etc...
Durante los más de veinte años que lleva dedicándose profesionalmente a
la música, además de haber realizado
grabaciones y colaboraciones en directo para numerosos grupos y solistas
fuera del ámbito jazzístico, ha consolidado
su nombre como un referente ineludible del jazz Nacional.
La música
de Pedro Cortejosa nace del jazz pero bebe de otras muchas influencias. El
lenguaje jazzístico se enriquece con elementos propios de la música pop,
lirismo directo y sin ornamentaciones, ritmos contundentes prestados del rock o
improvisación colectiva heredada de la “free music”. En la
actualidad experimenta con diversas formaciones de música totalmente
improvisada en la que la ausencia de consigna alguna se convierte en la norma de
partida para elaborar canciones del momento. Músicos como Elíe Massías, Harris
Eisenstadt, Jimmy Weinstein o Baldo Martínez son algunas de las referencias con
las que el músico ha hecho incursiones en este terreno.
En 2014
funda su propio sello discográfico, CORLEONE MÚSICA CREATIVA, junto al batería
David León, con el que comienza a registrar toda la fructífera colaboración de
esta asociación: OCHO, CORLEONE Dúo, MULTIVERSO Imagen, etc...
Discografía Como Líder MOSAICO - Pedro Cortejosa (2002)
NUMEN - Pedro Cortejosa (2005) TRIVIO - Pedro Cortejosa Septeto (2009) SIMETRÍAS - SBT (2012) OCHO - Corleone. Música Creativa (2014) 12 DÍAS - Pedro Cortejosa (2015)
Javier del Barco - Almendralejo - Badajoz, 01.05.81. Aficionado al jazz desde niño a través de los festivales emitidos por tv y los programas de radio de "Cifu", forma parte de primeras formaciones de jazz a la vez que realiza estudios de "Ing.T.D.Industrial" y "M.E.Física" en la Universidad de Extremadura. Posteriormente cursa estudios de batería en el "Taller de Músics" de Barcelona, de "Lic. en Hª. de la Música" (Universidad de La Rioja) y de "Licenciatura en Jazz (batería)" en la Universidad de Évora (Portugal).
Ha participado en diferentes ciclos y festivales (Barcelona Bienal-Tete Montoliu, Sevilla, Badajoz, Cádiz, Lisboa, Dos Hermanas, Cáceres, Lucena, Torres Vedras, Seixal, etc...), circuito andaluz, red extremeña, "Musica no Alentejo" y tocado con músicos como Narci González, Pedro Cortejosa, Lipi Calvo, Enrique Oliver, Arturo Serra, Hugo Trindade, Pepe Olmedo, Julián Sánchez, Jean Marc Charmier, etc... En Abril de 2011 recibe "Premio Mención de Honor" como baterista en el concurso estatal de Escuelas y Universidades de Jazz de la "9ª Festa do Jazz de Lisboa", cita anual de mayor relevancia dedicada a la escena jazz de Portugal y en Octubre de 2013 el 1er Premio en la categoría Jazz en el I Certamen Música "Fundación Caja Badajoz" al frente de su trío.
Este año el Festival de Jazz de Cádiz en su VIII Edición ofrece, respondiendo a la filosofía de sus asociaciones organizadoras, Asociación Qultura y Asociación El Musicario, la formación como parte de su programación, presentando el Primer Seminario del Festival de Jazz de Cádiz.
Se celebrará del 20 al 24 de Julio en El Conservatorio Manuel de Falla, en horario de 10h a 14h. y tendrá tres itinerarios diferentes: Iniciación, jazz-flamenco y Musicoterapia.
Estamos muy contentos de poder hacer esto posible, con músicos a los que admiramos, como Antonio Lizana, Joaquín Fernández, Luís Balaguer y David León, que serán los profesores del itinerario de jazz-flamenco, Luís González y Julián Sánchez, los del de Iniciación al jazz o Javier Alcántara que impartirá el de musicoterapia. Para inscribiros solo tenéis que rellenar el formulario adjunto y remitirlo junto con el justificante de pago a seminariojazzcadiz2015@gmail.com, indicando en el asunto SEMINARIO FJC 2015.
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El primer seminario de jazzcádiz plantea tres itinerarios formativos, a elegir en el momento de la matrícula: * Jazz-flamenco* Iniciación al jazz* Musicoterapia.
Existe la posibilidad de compaginar los itinerarios de “Jazz-flamenco” e “Iniciación al jazz” eligiendo dos días de cada uno. El itinerario de “Musicoterapia" es completamente independiente. Las clases se impartirán en el Conservatorio Manuel de Falla de Cádiz, en horario de 10h00 a 14h00 de martes 21 a viernes 24 de julio.
APERTURA DEL SEMINARIO : LUNES 20 DE JULIO 10:00h Presentación en el Conservatorio Manuel de Falla de Cádiz. 11:00h Recepción de alumnos. 12:00h Presentación del libro de Simón Fernández: "Jorge Pardo, transcripciones flamencas para instrumentos melódicos"
Envío abono y contacto: seminariojazzcadiz2015@gmail.com
¡¡¡¡¡ ATENCIÓN: Cierre de inscripciones 6 de julio 2015 !!!!!
********* DETALLE DE LOS ITINERARIOS *******************
MATRÍCULA COMPLETA 100€ público general / 80€ socios de El Musicario y Asociación Qultura.
La matrícula completa incluye la asistencia completa a un itinerario. En el caso de INICIACIÓN y JAZZ-FLAMENCO, existe también la posibilidad de asistir 2 días a cada uno, a elegir.
SESIONES INDIVIDUALES (sólo para Iniciación al Jazz) 30€ público general / 20€ socios de El Musicario y Asociación Qultura.
Envío abono y contacto: seminariojazzcadiz2015@gmail.com APERTURA DEL SEMINARIO : LUNES 20 DE JULIO 10:00h Presentación en el Conservatorio Manuel de Falla de Cádiz. 11:00h Recepción de alumnos. 12:00h Presentación del libro de Simón Fernández: "Jorge Pardo, transcripciones flamencas para instrumentos melódicos"
Para la inscripción y pago, descárgate el formulario de inscripción en la sección “Entradas”. Y no te olvides de compartir!!
Envío abono y contacto: seminariojazzcadiz2015@gmail.com ¡¡¡¡¡ ATENCIÓN: Cierre de inscripciones 6 de julio 2015 !!!!!!
Desde pequeño estuvo muy ligado al rico folclore comarcal participando de forma activa como guitarrista y vocalista de manera autodidacta. A los 16 años, comienza tocando el bajo eléctrico influenciado por músicas como el flamenco, y el pop. Más tarde, compagina sus estudios de Magisterio de Educación Musical con una afortunada e intensa actividad profesional, llegando a realizar numerosas giras y grabaciones con artistas relevantes de diversos estilos con los que recorre todo tipo de festivales, salas y recintos más importantes del panorama nacional. (EA!, Maita Vende Ca, Alba Molina, India Martínez, Lya, David de María, Lidia Guevara y Rojas, etc)Realiza seminarios con bajistas como Paul Gill (NY) y Chris Higgins (Boston). Ya en 2010 se afinca en Barcelona donde finaliza el grado superior bajo eléctrico en Jazz & Música Moderna en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) con profesores como Gary Willis, Mario Rossy, Joan Sanmartí, Ferran Conangla, Dani Pérez y Luis Vergés entre otros. Actualmente compagina su actividad como sideman, para diversos artistas y otros proyectos instrumentales, con la realización de su propio cuarteto Ismael Alcina 4tet, un proyecto personal donde poder liderar su propia música y que muy pronto verá la luz en el que será su primer disco.
Este domingo 14 de un concierto un concierto muy especial del bajista Gaditano ISMAEL ALCINA presentando su primer proyecto “BASS VOICE”, la expresión de una voz propia a través del bajo eléctrico.
Vendrá acompañado el guitarrista ENRIC PEINADO, el teclista ADRI GONZÁLEZ, y ANTONIO TORRES a la batería & THE COSTELLAS STRINGS, con SANDRA RAÑA al violín, BELÉN LUCENA (Violín), LLIBERTAT AGUILAR (Violonchello) y MARTA GLEZ. PISONERO (Viola). Todo un lujo!
